Overblog
Editer l'article Suivre ce blog Administration + Créer mon blog

Archives

Publié par JACQUES ALLARD

Contexte

Massacre en Corée est le troisième d'une série de peintures anti-guerre réalisées par Picasso. Il a été précédé par le monumental Guernica, peint en 1937, et Le Charnier, peint de 1944 à 1945. Le titre de ce tableau fait référence au déclenchement de la guerre de Corée, qui avait débuté l'année précédente, mais le sujet est ambigu, Picasso ne désignant pas directement une période ou un lieu dans la composition[4].

Picasso a été exposé sur les effets de la guerre tout au long de sa vie, ce qui a eu un impact direct sur son œuvre. Dès son plus jeune âge, il a commencé à inclure des motifs de guerre dans ses œuvres. Lorsque la guerre civile espagnole a éclaté, Picasso en a été profondément affecté, ce qui l'a conduit à peindre Guernica en 1937. Bien que Picasso n'ait pas pris part à une guerre ou servi en tant que soldat, il utilisait ses œuvres pour faire des déclarations politiques. Il affirmait que ses œuvres étaient un "journal" qui documentait non seulement sa vie personnelle, mais aussi les conflits de son époque. La Seconde Guerre mondiale a marqué une période de grands bouleversements et, pendant cette période, Picasso a vécu dans le Paris occupé. Lorsque la France a été libérée des nazis, il s'est engagé à utiliser son art pour des déclarations politiques. Son art d'après-guerre présente donc des images anti-guerre et des symboles de paix[5].


Description

Le tableau peut représenter un événement similaire au massacre de No Gun Ri en juillet 1950, lorsqu'un nombre indéterminé de réfugiés sud-coréens ont été massacrés par des soldats américains, ou au massacre de Sinchon de la même année, une tuerie présumée perpétrée dans le comté de Sinchon, dans la province du Hwanghae du Sud, en Corée du Nord. Massacre en Corée représente des civils tués par les forces anticommunistes. Le critique d'art Kirsten Hoving Keen dit qu'elle est "inspirée par les rapports sur les atrocités américaines" en Corée[6]. 1,1 m sur 2,1 m, l'œuvre est plus petite que son Guernica, auquel elle ressemble conceptuellement et avec lequel elle a une certaine véhémence expressive[7].

L'œuvre de Picasso est influencée par le tableau de Francisco Goya, Le Trois Mai 1808, qui montre les soldats de Napoléon exécutant des civils espagnols sous les ordres de Joachim Murat[6]. Elle s'inscrit dans la même tradition iconographique qu'une œuvre antérieure modelée d'après Goya : La série de cinq tableaux d'Édouard Manet représentant l'exécution de l'empereur Maximilien, réalisée entre 1867 et 1869.
Francisco Goya, Le Troisième Mai 1808, 1814, Museo del Prado

Comme pour Le Troisième Mai 1808 de Goya, le tableau de Picasso est marqué par une composition bifurquée, divisée en deux parties distinctes. À gauche, on voit un groupe de femmes et d'enfants nus situés au pied d'un charnier. À droite, un certain nombre de "chevaliers" lourdement armés se tiennent debout, également nus, mais équipés de "membres gigantesques et de muscles durs semblables à ceux des géants préhistoriques". Le peloton d'exécution est en position rigide comme chez Goya. Dans la représentation de Picasso, cependant, le groupe est manifestement désordonné - comme c'était souvent le cas dans ses représentations de soldats en armure dans les dessins et les lithographies - ce qui peut être considéré comme une attitude de dérision de l'idiotie de la guerre. Leurs casques sont difformes, et leur armement est un amalgame hétéroclite des instruments d'agression de la période médiévale à l'ère moderne ; ni tout à fait des fusils ni des lances, ils ressemblent peut-être plus à des chandeliers. Qui plus est, aucun des soldats n'a de pénis. Ce trait de représentation est souligné par l'état de grossesse des femmes sur le côté gauche du panneau. De nombreux spectateurs ont interprété que les soldats, en leur qualité de destructeurs de la vie, ont remplacé leurs pénis par des fusils, se castrant ainsi eux-mêmes et privant le monde de la prochaine génération de vie humaine. Avec Guernica et Le Charnier (1944-45), c'est l'une des œuvres de Picasso qu'il a composées pour dépeindre la politique de son époque[8].


Signification et héritage

Massacre en Corée est souvent négligé et éclipsé dans la conscience culturelle par Guernica. Il est plus littéral dans sa narration visuelle que le symbolisme fragmenté de l'œuvre précédente, plus célèbre. Lorsque le tableau a été exposé pour la première fois en 1951, il n'a pas été bien accueilli. Isabelle Limousin, commissaire de l'exposition, explique que l'œuvre a été rejetée, jugée "trop facile, trop lisible pour les contemporains de l'artiste", alors qu'elle la considère comme "une œuvre très forte"[9].

Le Musée Picasso de Barcelone décrit le tableau comme "l'une des œuvres pacifistes les plus importantes de Picasso pour la défense des droits de l'homme, au-delà des idéologies et des partis."

Pierre Daix, un expert de Picasso, a estimé que le tableau est "entré dans la grande tradition des tableaux de cruauté, une version du Massacre des Innocents au XXe siècle"[10].

(source : https://en.wikipedia.org/wiki/Massacre_in_Korea?fbclid=IwAR06zekCnJMi4TGSEnGtYoRK1rLBjdE-ZTtxyGB_JmgOB6eUH9QWtMpb4bc)

Traduit avec www.DeepL.com/Translator (version gratuite)

10-03-21- MASSACRE EN ESPAGNE ET EN COREE
Pour être informé des derniers articles, inscrivez vous :
Commenter cet article